走进袁野的 “光辉色彩影像工作室”!

    在京城里，有这样一批追求高品质影像的艺术人，他们都是有一定知名度的摄影师，与传统摄影师不同，他们更热衷数码摄影，并精通影像后期处理，能够将一个个冷冰冰的数字文件通过电脑和打印机变成一幅幅精美的图像跃然于各种介质之上。在这个因为数码相机的普及而令摄影日益简单化和平民化、摄影作品更多出现在屏幕上而非纸面上的今天，赋予了摄影艺术新的诠释。

    摄影师袁野就是这群艺术人的代表之一，他和他的“光辉色彩影像工作室”以提供国内最高水平的影像输出服务为宗旨，在业内已经小有名气。为了弄清袁野和他的工作室在软硬件方面究竟有哪些不一般之处，我们应邀走进了袁野的“光辉色彩影像工作室”。

    走进大门后，三十平米左右的工作室因简洁的装修与陈设，显得十分宽敞。四周的墙上没有任何影像作品，甚至连工作室名称或形象标志都没有。正对门口的一台Epson Stylus Pro 9800和一旁的Epson Stylus Pro 4800打印机非常显眼，其中，Epson Stylus Pro 4800打印机下面的隔板里则是各种各样的打印纸，加上工作台上的两台显示器和扫描仪，以及工作台下的苹果电脑，让人一眼就可以看出这里的硬件条件相当不错。在房间的另一角，重型捷信脚架上是一台安装了利图数码后背的LinhofM679座机，这些优异的硬件配置从一个侧面表明了这个工作室其实并不简单。

    据袁野先生的介绍，“光辉色彩影像工作室”在设备方面的投资就高达100多万，其中包括两台爱普生打印机：Epson Stylus Pro 4800和Epson Stylus Pro 9800，苹果4核心处理器的PowerMac G5电脑，显示器选用的是艺卓CG220，还有CREO扫描仪以及利图数字后背、Linhof线性扫描后背，以及佳宝全套冲印设备；在软件方面的投资也多达20多万，其中包括整套X-Rite色彩管理系统以及其他专业软件，当然还有包括PhotoShop等一些常用软件。

 

    始终把输出品质放在第一位来考虑 客户以私人摄影师为主  
 
    始终把输出品质放在第一位，一直坚持走精品化的路线是“光辉色彩影像工作室”的宗旨，也是袁野和他的朋友组建“光辉色彩影像工作室”初衷，与盈利相比，他们更多是为了兴趣，并享受制作的过程。袁野就是这样一位宁愿放弃家业与国外工作机会，而置身四人“小作坊”式的高端影像工作室的摄影师。不将经营重点放在产出数量、产出效率以及如何获取更多的盈利上，让“光辉色彩影像工作室”保持如一的质量与一流的水准。据袁野先生介绍，他们甚至为此控制工作室规模，每月只做选择性的少量业务，而甘愿放弃很多。他们更像艺术家，而不是商人。

    “光辉色彩影像工作室”的作品一般用于私人收藏，客户多为国内外的私人摄影师，很少有以拍照为生的人。客户中有很多都是发烧友，这些人很少将自己的作品公开发表，而更愿意自己欣赏把玩，与朋友分享。

    在袁野看来，人对事物的要求总是在不断提高，如果接触到了一个高品质的事物，让他反过头来接受低品质是不太可能的。所以一旦客户了解了他们的制作水平，就会始终选择他们。酒香不怕巷子深。袁野和他们的“光辉色彩影像工作室”从未做过刻意的宣传，却有很多摄影师慕名而来。在采访期间，就不断有准备在北京开办影展的摄影师等待与袁野先生进行业务合作。

    自信能满足国内职业摄影师和摄影发烧友的最高水准的输出要求

    随着数字相机的普及，越来越多的人拿起相机开始“摄影”或者说是“拍照”，由于基数很大，所以那些掌握一定摄影技巧、而且对作品要求很高的人，比如很多职业摄影师、摄影发烧友，对介质输出的欣赏水平也越来越高，渐渐感到目前国内很多图片社的激光冲印、电分公司都不能满足他们的要求，而袁野自信地表示他的“光辉色彩影像工作室”能满足国内客户的最高水准的输出要求。

    原因有两点：一是他会用心去理解每张图片中摄影师想表达的意图是什么，虽然色彩管理等操作层面很重要，但是摄影师的表达意图才是一切的始终，只有了解他们独特的意图和视角后，才能用平面艺术再现摄影师拍摄时脑海中的瞬间印象。
 
    另一方面是因为他对各种介质的了解，他认为一个明智的影像从业者会从色彩密度、细节表现能力和保存年限等三个方面来评定影像，要达到这个目的就必须要了解不同载体介质的色彩密度、色域等线性值。他花费了日常大部分时间，借助专业的色彩管理设备和软件，测试各种可以打印的介质“线性”值，他目前测试并准确掌握了30多种介质的线性值。同时，他的“光辉色彩影像工作室”和欧洲的一些优异输出中心一直保持着频繁的技术交流。袁野还专门举了一个例子：“某个意大利纸张供应商在欧洲有一个优异输出中心，一旦他们取得了某些技术突破或者新纸张的应用方法，他们会第一时间与我们交流。由于我们所在的市场区域不同，不会产生直接竞争，这也促进了我们之间的技术交流，我们也因此能够保证同欧洲优异同行保持同一水准。所以我们有这个自信。”，尽管“光辉色彩”里的设备不一定都是最顶尖的，但是袁野对自己的技术能力非常有信心

    80分和100分的困惑

    尽管客户都十分认可“光辉色彩影像工作室”的制作水平，但袁野在工作中常常会碰到令他困惑的事情，其中最令他无奈的便是大部分客户对数码输出的要求往往“偏低”。这个“偏低”并不是说客户的欣赏水平低，袁野的无奈在于客户无法分辨出80分和100分的差别，因而不是很了解为了这20％的提高，需要付出多大的努力。

    在袁野看来，出现这种情况的最主要原因在于国内的客户接触数字后期制作这一全新概念的时间还太短，问题出在认识层面上。他相信随着大家对数字后期的接触和认识越来越深入，情况会慢慢好转。如果国内专业摄影师和影像发烧友接触到高水平的东西的机会多了，他们对数码输出的要求自然也就提高了，而袁野也不会再有“英雄无用武之地”的感叹了 。

    粗面纸上的东西才有艺术品的感觉

    两台爱普生大幅面打印机在袁野的“光辉色彩影像工作室”里很是抢眼，毕竟所有的作品都是通过这两台打印机输出的。打印机旁陈列着各种输出介质，客户在这里有很大的选择余地，那么来到这里的客户对于幅面、介质的选择有些什么偏好呢？袁野就这个话题给记者进行了详细的介绍。

    客户对输出的品质虽然要求都很高，但一般不需要太大的幅面，因而使用Epson Stylus Pro 4800的机会要多一些。无论是输出黑白还是彩色作品，90％来到“光辉色彩影像工作室”的客户都会选择粗面纸、美术纸等比较特殊的介质，甚至是一些手工造纸。袁野每次都会把分别输出在粗面纸和光面纸上的作品呈现在客户面前供挑选，而大部分客户会选择粗面纸，因为他们觉得光面纸给人是照片的感觉，而粗面纸上的东西才有艺术品的感觉。

    值得一提的是，为了满足客户的不同需要，袁野还特地从西藏和川南购买了很多手工制造的纸张，如西藏的“藏经纸”，这种纸通常用来印制藏传佛教的经文，配合爱普生“艺术微喷”技术，从而达到艺术化的输出效果。不少客户就非常喜欢这种表面很粗糙的纹理质地，来表达他们作品深层次的一些东西。

    为什么选择爱普生打印机？

    袁野认为使用打印机最大的好处就是自由度非常地高，而且有很大的潜力和发挥空间，关键就是看你怎么去使用它。袁野以前也用过其他品牌的打印机，感觉是各自有其优点，也有其缺点，权衡之下，袁野选择了Epson Stylus Pro 4800和Epson Stylus Pro 9800，原因很简单：就是因为比较符合他的要求，而且爱普生原装的介质的种类很多、可选择的余地很大，因此可以根据客户和题材的需要选择不同的介质来满足客户的需要。

    袁野之所以非常重视介质是因为客户需要的都是最后实实在在拿在手里的、展现在介质上的最终作品，因此袁野对介质的选择非常慎重的。另一方面，爱普生有多种原装介质，特别是像增强粗面纸和纯棉无酸的超平滑美术纸，非常受客户喜爱和推崇，因为在粗面类介质上的输出效果是传统照片工艺所不能提供的，这一点在人人都追求个性的今天极其重要。

    袁野介绍到，他在刚使用这两台爱普生打印机时曾也多次尝试使用粗面黑墨水和粗面类介质的配合的打印效果，特别是在输出各类黑白题材作品，效果完全超过了他以往对打印输出的认识。粗面黑墨水和粗面类介质的配合效果也正是其他品牌打印机目前还无法与之媲美的，无论是在防水性、耐光性还是防刮性、保存性方面都是传统方式无法比拟的，尤其是配合特种打印介质输出的照片色彩能够长久保存，如使用纯棉无酸的美术纸输出的彩色照片可以保存108年、黑白保存200之久，因此得到了很多对作品耐久度要求很高的客户青睐。

    在色彩方面，袁野也有深刻的感受——爱普生独有的 “世纪虹彩K3”颜料墨水以及无酸纯棉介质能够保证更高色彩浓度和更宽色彩空间，而这些正是最高端客户所看中的。在细腻程度以及与爱普生原装墨、原装介质的配合方面竞争力相当强。他还认为，对于像他们这样的工作室来说，爱普生打印机的拥有成本是比较低的，不会像冲扩设备动辄上百万。而且就他个人来看，爱普生打印机配合原装墨及原装介质，其输出的质量已经超过激光冲印的水平。

    此外，袁野很注重打印的质量和稳定性。除了墨水色彩和纸张涂层的稳定外,喷头的稳定更为重要。爱普生独有的微压电打印喷头具有长寿命、打印品质极为稳定等特点，令袁野十分满意。而其它使用热发泡喷头技术的大幅面打印机，需要经常更换喷头，因此得到的打印品质并不稳定。

    给打印机用户的建议

    作为一位精通爱普生打印机的用户，袁野使用爱普生打印机已经比较长的时间了，具备了足够的技术能力来使用各种各样的介质来输出，比如说前面提到的“藏经纸”，但如果是一般的爱普生高端打印机的个人用户，袁野还是建议大家选择爱普生原装的墨盒以及介质，因为打印机驱动等与原装墨、原装纸的配合是最好的，如果想在最快的时间里取得最理想的打印机效果，少走弯路，选择原装墨盒介质是简单的方式。待到积累了一定的经验后，可以尝试一些不同的介质和方法，因为爱普生打印机的输出的自由度和潜力是相当大的。

    至于选择什么打印机好，这一点他认为因人而异。每一种产品都有优点也有缺点，关键是看你的需要是什么。他选择的就是Epson Stylus Pro 4800和Epson Stylus Pro 9800，看中的就是以上提到的可选择的输出介质种类多、输出品质优秀等优点。对于那些正在考虑购买打印机的用户来说，袁野的建议是眼见为实，够用就好。

    在谈话结束后，袁野向记者展示了他制作的部分作品，这些作品分别用了多种不同的介质，虽然以前在爱普生的技术讲座和爱普生影艺坊见过一些采用不同介质输出的作品，但这次记者还是看到了很多不一样的东西。

    在人人都拥有数码相机后开始“摄影”之后，越来越多真正的摄影人都不再满足于以往的冲印输出，或者是希望对自己的作品进行更多的自我控制，以展现出自己的个性，获得一些与众不同的作品，而从袁野和他的“光辉色彩影像工作室”里记者获得了很多有益的启发，特别是他对爱普生打印机与各种介质的灵活运用让人对爱普生“艺术微喷”技术有了新的认识。摄影不仅仅只有拍摄，如果你更在意将影像呈现在介质而不单是屏幕上的画面，关注的就不应该只是相机。