牛哥煮酒 血泪控诉—配角不比主角差

    泡泡网音频频道8月26日 “红花需要绿叶衬，烘云托月出彩来”，不知怎的，突然就想起这句话来了。红花的生命大多是短暂的，而那些绿叶却承受了太多。人们大多关注的是红花那瞬间的美丽，总是忽略了那默默无闻的绿叶。

    影视圈的绿叶们呢，人们更是很少注意到。但是，这些绿叶在人们心中的分量却随着岁月的积累而渐渐增长。下面来说说影视界的绿叶们，看看这些绿叶是怎样不输红花的。

差点被枪毙的绿叶

    一看到这个标题，大家的心里想到的是谁？对了，就是陈强老师，这是新中国成立后的第一大明星配角。在1945年，他在大型歌舞剧《白毛女》中饰演黄世仁，因以精湛演技刻画黄世仁凶残丑恶的嘴脸而一举获得成功。

    在河间的一次演出中，一名激愤的战士站起来，举起枪，把子弹推上膛，瞄准了黄世仁。如果不是有人及时制止，恐怕现在的我们再也看不到陈强及其儿子陈佩斯了。估计陈强父子要是再见到那个及时制止开枪的人，一定会感激涕零吧。

    还有一次，《白毛女》在奥地利首都维也纳演出结束后，一个奥地利姑娘要给扮演黄世仁的陈强献花。这时，台下一个老大娘气愤地高声喊道：“不要给他献花！”当别人告诉她这是给演员献花时，她的感情仍转不过来，继续嚷道：“那也不应该给他献！”这足以证明，陈强的演技之深，不仅能让国内人钦佩，甚至连外国人都折服了。

    陈强老师一反“脸谱化”的表演手法，从深入挖掘人物内心入手，以多种手段揭示本质，使人物形象非常真实自然。可以说是陈强老师打响了绿叶成功的第一炮。即使陈老已年过八旬，但是在拍戏过程中还大多是亲力亲为，这就是我们的老一辈艺术家。

    葛存壮老先生的话里总是透着一股子无法言表的幽默，好像这幽默就是与生俱来似的，而葛优对这种幽默的继承与发扬广大，让我们更加深刻地认识了这位老艺术家的风范。对老版《小兵张嘎》熟悉的观众对其中那个可恶的日本鬼子龟田肯定也是咬牙切齿吧，不错，龟田的扮演者就是葛存壮老先生。

    葛存壮老师饰演的反面人物，无论《红旗谱》中的地主恶霸冯兰池，《矿灯》中的日本经理"岛田"、《小二黑结婚》中的"金旺"、《小兵张嘎》中的日军龟田队长等等，每个都是那么的栩栩如生，生动传神。以至于他被戏称为中国电影界的“五大坏蛋”之一。

    我曾看过葛老师的一个访谈，虽然葛老已年近8旬，但是那娴熟的演技，让人不得不佩服，艺术家就是艺术家。而其幽默风趣的言谈，显示了历经沧桑的葛老师的睿智，这是现在这些所谓的艺术家所不能比的。

    当然，最具戏剧性的是，葛老师虽然演反派人物非常成功，与其他著名影星相比，他得到的奖项却是少的可怜，唯一得到的一个奖就是金鸡男配角奖，而且是演正面人物齐白石而得到的。其实那些奖项对葛老师来说真的是浮云了，“五大坏蛋之一”的称号，比任何一个奖项来得都实在。

    其实，我写这篇文章没有排名之意，只不过遵循了我们应有的尊重老辈，尊重女性的原则。接下来说的就是范冰冰了，这位被称为“中国最标志美女”，最具娱乐代表性的一线女演员。

    对范冰冰的印象，我一直停留在那个乖巧的丫头上面。默默无闻，任劳任怨，只求奉献，不知索取的那个丫头。这可是地地道道的一个配角，然而在这样的情况下，范冰冰还是一丝不苟的，兢兢业业的做着自己的配角，就像她演的角色一样。这样的敬业精神换来的是她今天的大红大紫，看来上天还是不会无视每个人的勤奋和付出的。

    但是有些令我纳闷的是，就是范冰冰这样一个晶莹剔透的水晶美人，竟连续被扔进了这样的“门”，那样的“门”，甚至还“被怀孕”。直至小妮子疲惫不堪。难道娱乐媒体想要的就是这个？须知道，范冰冰可是演配角出名的，其中付出的艰辛可想而知。甚至还弄出什么，一个小丫鬟也能出名的话来，我不知道是不是真有这个话，即使有这个话，我估计也是赵薇玩笑之语。

    范冰冰其实大可不必为一些无所谓的中伤而苦恼，正如她自己说的那样，“我挨得住多深的诋毁，就经得住多大的赞美。”这就是一种最高的境界。

    看我上面说的两个明星，陈老师和葛老师，那样的艺术造诣，谁人能比？一辈子的配角，但是却创造出了多数比不上的艺术造诣。配角又怎么样？配角甚至比主角需要的功力更深。

    或许是吴君如和周星驰合作的影片比较多吧，所以有了“女版周星驰”的称号。其实，从王晶、黄百鸣到周星驰的经典喜剧电影无不闪现着她标志性的面孔。而吴君如给我们的印象大多是那个不顾形象勇于夸张扮丑、极尽搞笑之能事的女星。

    对于吴君如后来的非常好的女主角奖，人们纷纷评说，多年的丑旦终于熬成正旦。要说她的女主角奖，可能得来的一点不费功夫（个人认为），那里面，她的演技得到了很好的展现，就像信手拈来一样，那种娴熟程度，简直让你不敢相信，她就是吴君如。

    其实，她给我的印象最深的还是那个配角，那个夸张而又颇有些无奈的丑角。她娴熟的演技，深厚的表演功底，入情的演艺天分，让她在我们心中的印象已是根深蒂固，很难改变了。

    曾有一个访谈节目问吴君如，现实生活中的吴君如是不是像影视上的那样呢？吴君如笑说：那不成神经病了？呵呵，就是这个神经病的形象却早已深入人心，想把自己变成不是神经病的形象也很难喽。

    最后，我想说的就是，不管别人如何说，如何看，做好你自己，走好你自己的风格，这才是最重要的。什么这奖，那奖，都比不过观众的褒奖。

    说到赌片，估计每个人都毫无例外的想到王晶。赌片中的那个肥螳螂，那个张牙舞爪的肥螳螂，早已深入人心。其实王晶是一个非常牛的导演，他导演的影片，每每都能获得很高的票房收入。戏中，偶尔也客串一下配角，虽然是简单的戏份，但是总那么的精彩。

    他演的角色无非色鬼，恶心猥琐人物，倒霉蛋，奸诈小人，有钱人等等，但无一例外都是配角。演得精彩归精彩，但是其配角的名声远远不及他导演的名声来的大。也许是偶尔客串的原因吧。

    一些演员卓越奖项当然也和他无缘。但是个人认为，无需演员卓越奖项，只要用心去演，真正的把握那些人物的心理，把那些人物的神态表现，通过娴熟的演技逼真地呈现在观众的眼前，是十分不容易的。这也能真正考验一个人的演技水平。

    众多的猥琐人物的形象，在王晶娴熟的演技下，每每都栩栩如生。在这里，我开一个玩笑，给王晶送个外号“猥琐哥”（希望王导看到不要生气呀，这是对你演技的一种褒奖）。

    成奎安，这个名字可能大家不太熟悉。但是一说起香港的黑社会，你的脑海中会浮现出一个什么样的影子来呢？这就是成奎安，不论怎么演，都是一个地地道道的黑社会分子。那种入木三分的恶人形象，被他演绎成了一个精彩的传奇。

    记得成奎安曾为自己正名：：“人不可貌相，我连任我们那个村的村长，就可以证明我是好人！而且不拍戏时，我就呆在家里，是百分之百的‘好男人’。” 其实，正名不正名一点没必要，但是相反我却能读出另一种解释来，这是他对于深入人心的黑社会老大形象的成功塑造而表现的一种自豪。

    成奎安一生没得过什么演员奖项。但是在《碟血双雄》中，当看到警长李鹰在警察面前宁可被控告而一枪击毙作恶多端的“大傻”时，很多观众竟不由自主击掌叫起好来。这就是成奎安，成奎安演“恶人”够狠，堪称入木三分，大家的击掌叫好就是对他饰演反面角色时炉火纯青的演技最好的褒奖。

    虽然成奎安已经离开了我们，但是他给我们留下了一个永远的“黑社会大傻”，这足以告慰其在天之灵了。

    午马，一个熟悉而又陌生的名字，为什么这么说呢。原因是午马参演过上百部电影，但是无一例外，都是跑龙套的角色。但是一提起影坛的怪老头，估计大家想到的肯定就是午马这位老先生了。

    他在《倩女幽魂》中饰演道士燕赤霞而大受好评，并凭该片荣获第二十四届台湾金马奖非常好的男配角奖。可以说，这个男配角奖对于上面说的那几位来说，他算是比较幸运的了。

    还是那句话，那个奖项远不如在观众心中的印象重要。那个奇怪老头的形象，在电影界几乎是多数比不上的了，所以，一提起怪老头，大家肯定就能想起他。从艺50年的经历，让他对人物心理的把握也到了炉火纯青的地步，所以他演绎的每一个角色都非常出彩，让人过目难忘。

    龙套戏也可以给观众留下很深的印象，不是吗？

    还得加上一点，声音有点难听的，说到这里，大家肯定就明白了，这就是香港影坛的一哥，一个活宝级别的大哥。《愈快乐愈堕落》里那个举着伞站在雨中的同性恋者、《甜蜜蜜》中那个暴死在纽约街头的豹哥、《半支烟》中那个失落了记忆的中年混混等等，都是深植观众脑中的形象。

    曾志伟成功塑造了很多小人物的形象。而其个子不高，长得不帅，不酷的外型，让他有着天然的条件。在《江湖告急》里，他的出场虽然只有短短几分钟，但是他通过一段手势和表情都很夸张的独白使人意识到，演得好坏和戏份的多少没有关系，关键是你能不能精准的把握这个人物的心理，以及这个人物的神态表现。

    通常，曾志伟的出戏都是很少的一部分，但就是这很少的一部分，也足以让观众记住这个香港影坛的一哥。而这恰恰就是曾志伟深厚的功力的一种表现。

    和曾志伟相比，潘长江也是一个个子不高的演员。也有一个很出名的女儿。当然，大家记住潘长江大多源于他的喜剧小品。但是，潘长江在《举起手来》中饰演的那个罗圈腿日本鬼子，那可是家喻户晓的。

    潘长江“唱、念、做、打”的艺术功底是非常深的，表演天赋也是自小就熏陶出来的。他演的小品，几乎个个都是经典。而那句“浓缩的都是精品”更是成为了经典。他演的电影，有做主角的，有做配角的，但是个人认为，他塑造的最成功的角色就是《举起手来》中的那个日本鬼子。

    斗鸡眼、罗圈腿、“执着”地奔着一个目标前进。这就是潘长江饰演的那个倒霉的日本士兵。本来这只是一个配角级别的小人物，或者是一个反派人物吧，但是在潘长江的演绎之下，这个人物居然活灵活现，把整部电影几乎变成了他的独场秀了。这足以说明潘长江对反派人物的心理的琢磨以及演技的娴熟是多么的令人钦佩了。

    配角演得好，一样可以盖过主角。可以说，潘长江把配角提升到了一个很高的层次。

    吴孟达，一个金牌配角。在配角乃至龙套这个层面，吴孟达堪称一面丰碑。吴孟达身体语言丰富多彩，饰演小人物活灵活现，是香港最为出色的草根演员之一。 银幕生涯数十年，相对其他专任配角的演员，吴孟达却是少数靠演配角红遍华语娱乐圈的演员。

    “一直演配角，从没不甘心。并不是主演就是最好的，就像炒菜，主料是猪肉，但是你光炒猪肉肯定不好吃，你得加一个豆腐，或者笋子，这样配下去才好吃。就是这么简单。”作为一个被称为“香港电影圈最贵的配角”的著名演技派演员来说，历经沧海的吴孟达完美的解释了配角的重要性。

    其实配角很难演，因为他不能抢戏。这是历经沧海桑田的达叔对配角的一种诠释吧。做配角要把主角的不能做的做好。这是达叔对多年从事配角的经验总结吧。

    达叔演了这么多年的配角，而且在华语影坛的地位几乎无人能撼动了。但是他仅仅得到了金像奖的一个非常好的男配角奖。在这里，我不想说什么了，一切尽在无言中……

    一句话作为评说达叔的结尾：达叔，我们心中永远的达叔。

总结

    其实还有很多的著名配角没写，像我比较喜欢的“八两金”等。而演配角的里面，这里面的范冰冰是唯一一个不靠喜剧而闻名的，这里面的艰辛可想而知。而达叔呢，金牌配角，最贵配角，不管怎么说吧，配角的大哥位子是无人能撼动的了。所以单独为达叔放了一段视频。不论哪一个明星配角吧，无论戏份的多少，都依靠自己娴熟的演技，成功的塑造了经典的小人物形象，从而在观众心中留下了重重的一笔。<